Dutch Design versus Made in Italy: Wat kunnen we van elkaar leren in Milaan?
Designbeurzen fungeren vandaag de dag als internationaal podium. Het is een ideale gelegenheid om te zien en gezien te worden, waarbij professionals hun werk kunnen tonen, zichzelf kunnen uitdagen en zelfs stiekem een kijkje kunnen nemen bij de concurrentie. De vroegste voorbeelden van dergelijke bijeenkomsten zijn de Parijse handelstentoonstellingen uit de 18e eeuw. Of de traditie van Wereldtentoonstellingen, waarvan de allereerste plaatsvond in het Victoriaans Londen. Sindsdien blijkt het tentoonstellen van werk en het uitproberen van nieuwe dingen om een wereldwijd publiek te imponeren een onweerstaanbare aantrekkingskracht te hebben. Dit resulteerde in een ongekend succes voor het genre dat in de jaren daarop floreerde; rond de 20e eeuw namen de professionele bijeenkomsten vele vormen aan om aan te sluiten op specifieke sectoren. In dit artikel bespreken we Dutch Design en waar het voor staat tijdens de Milan Design Week.
Milaan, 's werelds grootste podium voor design
De Salone del Mobile-beurs en de Milan Design Week, die elk voorjaar tegelijkertijd plaatsvinden, zijn 's werelds meest toonaangevende designevenementen. Er is een sterke focus op industrieel design dat zich uitstrekt van producten en meubels tot ruimtelijke installaties en interieur. Eén keer per jaar verandert de Noord-Italiaanse stad ongeveer een week lang in een wereldwijd platform voor schoonheid en innovatie: de ideale gelegenheid om nieuwe concepten van over de hele wereld te ontdekken! Deze smeltkroes van ideeën laat je gegarandeerd opgewonden en geïnspireerd achter.
Een nieuwe kijk op Nederlands erfgoed
Tijdens de Milan Design Week krijgen landen de kans om hun prestaties en unieke kenmerken in de verf te zetten. Met het Jaar van Rembrandt herdenkt Nederland dit jaar het 350e sterfjaar van de grote meester. Het Nederlands paviljoen is gewijd aan ontwerpers, kunstenaars en vaklieden wier installaties een eerbetoon zijn aan het werk van de iconische schilder. De tentoonstelling getiteld Masterly is te zien van 9 t/m 14 april in het historische Palazzo Francesco Turati in Milaan, in het groeiende kunst- en designdistrict 5vie. Daar presenteert het team moderne ontwerpen van eigen bodem en brengt het tegelijkertijd een eerbetoon aan het rijke culturele Nederlandse erfgoed.
Wat is Dutch Design?
In het Nederlands paviljoen ziet de bezoeker het beroemde Dutch Design van zijn beste kant in de setting van een groots palazzo. De plaatsing van de werken tegen een achtergrond van Italiaanse traditie en de vele (niet alleen) tentoongestelde Italiaanse ontwerpen lenen zich ideaal om een discussie te openen over wat Dutch Design nu eigenlijk is.
Vergelijkingen zijn misschien onvermijdelijk, maar ook zeker welkom. Dutch Design staat bekend om zijn pragmatische en experimentele karakter, dat via eigenzinnige, vaak onverwachte wegen de juiste balans zoekt tussen functionaliteit en minimalisme. Ondertussen wordt de Italiaanse stijl vaak gekenmerkt door pure verfijning en aandacht voor ambacht en erfgoed. Beide benaderingen zijn op hun eigen manier geïnspireerd op de vaderlandse geschiedenis en de bredere cultuur. “Zowel Dutch Design als Made in Italy zijn wereldwijd bekend. Beide labels wekken verwachtingen en bieden garanties”, zei Masterly-curator Nicole Uniquole in een recent interview in het magazine Notes dat hier te lezen is. “In mijn ogen is Dutch Design vooral gericht op het oplossen van problemen.”
Van elkaar leren
Wat deze verschillende elementen van modern design verenigt, is vele malen krachtiger dan wat deze wellicht verdeelt. Goed design beantwoordt vragen, behoudt onze esthetische waarden en verbetert uiteindelijk ons dagelijks leven drastisch. Verschillende benaderingen zijn niet alleen welkom, maar ook noodzakelijk. Van elkaar leren en gebruik maken van elkaars culturele aanbod is waar het bij dit soort evenementen allemaal om draait. Uniquole concludeert: “Ontwerpers willen de wereld verbeteren door middel van goed doordachte ontwerpen. Milaan is de plek waar deze twee stijlen samenkomen, zonder de focus te leggen op de verschillen.”
